그림 읽기에 그치지 않고 그림에 얽힌 드라마틱한 역사적 문화적 사실, 또는 화가의 개인사를 끌어내 오늘을 살아가는 우리의 상황에 비추어 보면서 깊은 공감을 이끌어내는 책이 나왔다.
‘무서움 그림-아름다운 명화의 섬뜩한 뒷이야기’는 16세기부터 20세기까지의 명화 20점을 골라 그림 뒤에 숨겨진 무서움의 실체를 맛깔나게 풀어내며 ‘그림 읽기’가 아닌 ‘그림 느끼기’의 진수를 맛보게 한다. 이 책은 ‘호러’에 일가견이 있는 일본에서는 미술서로서는 드물게 출간 1년 만에 8쇄를 찍을 정도로 인기를 끌었다.
이 책에서 글쓴이는 보이는 것이 전부가 아니라고 말한다. 드가의 그림 속 조명을 받으며 한껏 자태를 뽐내는 발레리나 뒤에 검은 그림자는 누구일까. 젠틸레스키의 ‘홀로페르네스의 목을 베는 유딧’을 주문한 토스카나 대공 부부가 완성된 그림을 치워버린 사연. 사랑스러운 미소를 짓는 천진난만한 네 아이의 초상화가 완성된 직후 무슨 일이 벌어졌는가 하면…. 그림에 얽힌 이야기를 알게 되면 청초한 발레리나도, 사랑스러운 가족 초상화도 보면 볼수록 무서워진다.
처참한 살육의 장면을 담은 보티첼리의 결혼 선물용 그림, 사형장에서 잘린 머리를 주어다가 연습한 제리코의 평생의 대작, 여동생을 사랑해 그녀와의 추억이 깃든 도시에 집착한 크노프의 그림 등 무심히 보아 왔던 명화의 충격적인 진실과 만나게 된다.
공포가 보이는 그림, 평온해 보이지만 실은 무서운 그림
알고 나면 180도 달라 보이는 명화 속 서늘한 이야기들
이 책은 명화에 얽힌 역사적 사실들, 화가의 개인사, 그림 속 인물과 얽힌 얘기들을 통해 그 뒤에 숨겨진 무서움의 실체를 밝힌다. 다채로운 방식으로 그림에 접근한 글쓴이의 경쾌하고 기발한 발걸음을 따라가다 보면 죽음과 광기, 기만과 집착, 늙음과 질병, 그리고 어긋난 사랑의 파국까지 명화에 담긴 섬뜩하지만 매혹적인 갖가지 공포들이 실감나게 다가온다.
‘무서움 그림’이 들려주는 명화의 서늘한 매혹은 고야의 ‘제 아이를 잡아먹는 사투르누스’나 베이컨의 ‘벨라스케스의 교황 인노켄티우스 10세의 초상에서 출발한 습작’처럼 피와 살이 튀고 보는 순간 공포가 느껴지는 무서운 그림들보다는 겉보기에는 평온해 보이고 아름답기만 한 그림에 숨겨진 의외의 무서움에서 더 강렬하게 드러난다.
겉보기에는 평온해 보이지만 생각지도 못했던 그림들의 숨겨진 진실이 밝혀지는 순간 그 그림들은 보는 순간 두려움이 엄습하게 하는 공포스런 그림보다 더 충격적이고 간담이 서늘한 한층 깊은 무서움을 주기 때문이다.
한 예로 조명을 받으며 한껏 자태를 뽐내는 발레리나의 모습이 담긴 드가의 ‘에투알’에서 공포나 두려움을 엿보기는 쉽지 않다. 하지만 실상은 당시의 발레리나는 창녀나 다름없었다는 것, 발레가 공연되는 오페라극장은 상류층 남성들이 여자를 고르는 창관(娼館)이나 마찬가지였다는 충격적인 진실이다.
또 자크 루이 다비드가 사형장에 끌려가는 앙투아네트의 마지막 순간을 현장에서 스케치한 ‘마리 앙투아네트 최후의 초상’은 사진이 없던 시대에 역사적 순간을 기록한 일종의 보도 사진처럼 느껴지지만, 실은 개인의 영달을 위해 아무렇지도 않게 자신의 정치적 입장을 바꾸며 배신을 일삼던 다비드의 추악한 악의가 담겨 있다.
글쓴이는 그림 안팎의 ‘무서움’, ‘두려움’에 대해 이야기하면서 때로는 그림 속의 인물들에 대해 이야기하고, 때로는 해당 작품을 둘러싼 역사적, 사회적 맥락을, 때로는 그림과 관련된 화가의 모델의 개인사를 넘나들며 다채로운 방식으로 그림을 들여다본다.
일랴 레핀의 ‘1581년 11월 16일, 이반 뇌제와 그의 아들’에서는 그림의 주인공인 황제가 성마른 감정을 이기지 못해 실수로 아들을 죽인 처절한 비극을 다루고 있고 크노프의 ‘버려진 거리’에서는 여동생을 사랑한 화가가 그 금지된 사랑의 추억에 붙들려 스스로 파멸로 몰아간 개인사를 이야기한다.
교수대 옆에서 흥겨운 듯 춤을 추는 기이한 광경의 브뢰겔의 ‘교수대 위의 까치’에서는 마녀재판과 밀고가 횡행하던 당시 시대상을 이야기한다.
무서운 그림 / 나카노 교코 저 / 세미콜론 / 1만3500원
